看見風格 聽見才華 遇見未來
Justin + Sophia全創作專輯「遇見未來」

哥哥妹妹到哪裡去了？
1999年，千禧年前夕，當時華語樂壇還一片興盛氣息，新人輩出百花齊放，有一對身高高人一等的兄妹-陳忠義與陳綺萱，挾著「MTV新聲卡位戰」創作組第一名的榮耀，以「GoGo&MeMe」為團名，推出了第一張專輯「Say Forever」。一首專輯同名曲Say Forever傳唱至今，每年耶誕節更成為電台的必播曲--「我一個人不孤單/想念的人才孤單…」，清新的嗓音動人的旋律在在令人回味不已，只是，這對兄妹發完這張專輯之後，到哪裡去了？
時空拉回到2000年，場景是日本，他們與當時所屬的唱片公司的大批工作人員，正在拍攝第二張專輯的封面與MV。工作尚未完成，工作人員卻接到台灣公司打去的電話—公司人事改組，在日本的整組工作人員全部遭到資遣，這張專輯先行擱置………
從沒想過會發生這種事。他們只是兩個愛音樂的大孩子，從沒想到作音樂還會遇到「人事改組」這個名詞。回到台灣之後，第二張專輯的發片遙遙無期，公司的其他藝人陸續發片，卻好像沒有人再想到他們。直到他們死心不想再等，鼓起勇氣向公司提出提早解約換取自由身的要求。之後哥哥陳忠義專心於自己的美術系學業，進入師大美術研究所攻讀碩士（今年已畢業），並且埋首努力創作，間或接一些電玩配樂或廣告配樂的案子；妹妹陳綺萱一樣努力於世新廣電的學業，並且擔任哥哥的DEMO歌手，哥哥接的電玩案子廣告案子，妹妹也幫忙演唱以及擔任配音員，並且也接一些老師同學的影片後期的CASE。
音樂的夢還在心裡不段引誘著他們，但是曾經遇到的打擊卻也讓他們躊躇了起來。那段孤絕地日子裡，他們以為事情就這樣了，原本忠義打算從此走入幕後，等研究所畢業後一邊擔任大學講師一邊寫歌，而綺萱也準備朝往影片製作的路線走去。一切直到華研唱片聽到忠義的創作--「也許有一天」，當時正在收動力火車的歌的華研製作部，收到這首DEMO之後，驚艷於忠義作品的突飛猛進，之後再向他們邀歌，又收到「鎮守愛情」……他們的音樂故事從此又轉了個彎，華研欣賞他們的豐沛創作與演唱實力，他們也願意把自己交給這家擁有動力火車與S.H.E兩種不同風格的組合的公司，從GoGo&MeMe改名為JS，華研唱片與JS共同攜手在2004年一起出擊—遇見未來。

物語式情歌 以音符當膠卷 用旋律說故事
JS這張歷時4年的專輯，收錄了10首歌曲，以及序曲與終曲兩首演奏曲。除了其中的一首詞之外，其餘的詞曲都由陳忠義一手包辦；專輯的製作除了力邀金曲獎最佳製作人Jim Lee跨刀之外，陳忠義也參與了一部份的製作與編曲。因此這張專輯是JS完成度相當高的作品，作詞作曲編曲製作演唱，可說是一張全創作專輯。而專輯中的曲風多變到令人訝異。通常一張專輯如果有很多作者與製作人，曲風多元則屬平常，但是同一個作曲人卻能橫跨世界音樂、民族音樂、民謠搖滾、另類搖滾、民謠、日式復古Fusion、東方五聲小調…..等等，其創作能力之豐沛卓實令人咋舌。
可能是因為JS兄妹兩人所學都跟視覺有關係吧，又都熱愛看電影與日劇，所以他們的創作幾乎都充滿了戲劇感與畫面感，每一首歌都有其創作時的來源，都是心有所感、被什麼所觸動而寫下，絕非強說愁式的或是故作驚人之語的造作。因此唱片公司把他們的曲風命名為「物語式情歌」，每一首歌都是一則動人的物語。例如專輯的第一波主打「殺破狼」，靈感即來自電影「末代武士」。忠義看了該部電影之後，深深受到震撼而寫下此曲，除了特別的歌名，歌詞中也充滿日本時代劇式的淒美意象，為了襯托這首特別的作品，編曲更混合了鋼琴與大弦樂組與DRUM&BASS再加日本傳統樂器「尺八」，融合出既古典又現代的氣勢。
又如專輯標題曲「遇見未來」，曲式是迪士尼電影式的磅礡，歌詞內容寫的卻是他們遇見華研唱片的心情。作詞者姚若龍把他們在絕望之下再遇伯樂重新出發的心情，巧妙地寫成一首動人的情歌。
再如專輯中的「命運的重逢」是來自日劇「大和敗金女」；「天空的顏色」是寫給外婆的想家心情；「蘇菲亞的願望」是描寫他們音樂夢的自傳式作品；「明天是晴天」則是自己再出發的期許……。
整張專輯歌曲內容皆言之有物，並且充滿優雅的人文質地與文藝氣息，在這個越來越偏向嗆俗的時代，JS的「遇見未來」專輯，無異是一種優美的文藝復興。

四年不見 脫胎換骨
Justin創作能力備受肯定 Sophia演唱功力更上層樓
沉潛4年多，忠義不但在創作方面，有了長足的進步，常被各大唱片公司、各大牌歌手列為首要邀歌對象，每每被寄予寫出主打歌的重任。在這張兄妹兩自己再出發的專輯中，忠義更是大展神威，全面展現了他的創作才華，一個人寫盡新世紀音樂、敘事性民謠風、另類搖滾、日式復古..等等迥異多元的曲式，而且每首不同曲風的歌曲都動聽至極！
而綺萱這4年多，也沒有荒廢了她的時間。大傳系畢業的她，不但常抱著電視觀察各家歌手的音樂錄影帶、以及反覆聆聽喜愛的東洋眾歌姬的作品，而為哥哥忠義演唱Demo詮釋各種不同唱腔累積下來的唱功，也在這張專輯中，展現無遺；由「殺破狼」的澎湃激越、「遇見未來」的厚實溫暖、「蘇菲亞的願望」唱出民謠的吟誦風格；「明天是晴天」的新民謠搖滾..；時而大女人般的奔放個性、時而小女人般的喃喃自語，除了以往的清新脫俗，更多了經過4年歲月累積之後，更為豐富的生命經歷所淬煉出的聲腔表現！綺萱在這張專輯裡的演唱，更被資深樂評家王祖壽先生拿來與梁靜茹並列為「痛苦時代的溫暖歌聲」。再加上她從小習舞的經驗累積，讓她在演唱時的肢體表演，展現出非常獨特而迷人的韻律感，例如「殺破狼」MV中的能劇式肢體表演，自信而投入，與音樂完美契合，流露出與眾不同的之性與感性神采，「新文藝派歌姬」的稱號實在當之無愧！
Justin創意無窮觀照深刻的創作，加上Sophia溫暖動人的演唱功力 ，成就了這張在華與樂壇裡十分罕見的，音樂與人聲都極具可聽性的極品專輯。

ＪＳ專輯創作手記—by Justin
1. 殺破狼：這首歌是在看完末代武士之後寫的，劇中的武士道精神給我很大的震撼。
武士們面對戰爭時，那種視死如歸﹑不成功便成仁的決心令我印象深刻。就像再一次面對舞台的我們，心中正有著同樣的澎湃和忐忑。於是我想以一種意象式的筆法，用歌曲描繪出在我靈魂中，屬於中國人的武士道精神。
殺破狼是紫微的一種命格，是七殺﹑破軍﹑貪狼三顆星。古代那些征戰沙場的大將軍，多半是屬於這種命格。殺破狼座命的人一生飄迫，大起大落，卻有著一舉成名的英雄體質。殺破狼的歌詞描寫的是一個幕府時代的武士，他為戰爭而生，在征戰殺伐中卻忽然驚覺，武士生涯的飄迫和孤獨。卻也用這樣的情境暗喻，在都市的叢林戰中爭權奪利的現代武士們，心中那巨大的孤獨和空虛感。宿命和犧牲是整首歌的重點所在，武士道精神中歌頌的光榮犧牲，也令武士這悲涼的宿命畫下如落櫻般的美麗風景。
這是我們專輯的第一首歌，卻也是整張專輯最後完成的一個作品。從進錄音室開始到錄完這一首歌，我們真正感覺到完成一張自己的唱片，那種至高無上的喜悅。最後公司也決定讓我們自己負責這一首歌的製作，如果做音樂是JS的宿命，JS絕對感到無上的光榮。
2. 遇見未來：我在青少年時代，是一個超級迪士尼迷。
這首歌一開始，我就是想把它寫成像一首Disney的動畫電影主題曲。原本的歌名叫A new break of dawn，由於我太喜歡原本的英文詞，所以把歌詞交給幫我們寫過Say Forever歌詞的姚若龍老師填詞。姚若龍老師保留了DEMO中英文歌詞的詞意，卻又賦予這首歌新的生命，我們很喜歡它的Title”遇見未來”。
這首歌是整張專輯JS最滿意的一首歌。感謝製作人保留了很多我們在DEMO中的創意，再加上金曲獎得主鐘興民老師的精湛編曲，讓我們唱起來覺得棒極了!
3. 蘇菲亞的願望：描寫一個純樸的鄉下女孩，到大城市裡追逐明星夢的故事。
雖然世界太小，夢想太大，但是沒有人可以改變她最初的模樣。這首歌寫給每個勇於追逐夢想的你。我們故意用了妹妹的英文名字Sophia當歌名，你可以把它當作是JS的故事，或也是你自己的故事。
4. 最遠的位置：這首歌是我們簽約華研之後不久寫的，是Justin挑戰K歌的作品。
我進華研以前的作品常常被評為”太有氣質”，最後淪為所謂的Side track。進了華研之後我寫了我人生中的第一首K歌”鎮守愛情”，以及後來的”凌晨三點鐘”。我以前滿排斥K歌的，可能是某種對音樂的無聊堅持吧。不過我發現談過幾次戀愛之後，你就會開始明白K歌的功能是什麼了。不過不說你不相信，這首歌當初是想寫給任賢齊的喔!
5. 寂寞鬧鐘：有些時候我們會想寫一些無法被定位的歌，寂寞鬧鐘就是屬於那種無法定位的作品。
說它搖滾也不是﹔說它舞曲也不算是，就是那種很討人厭的歌。不過我們都還滿愛這首歌的，Ｓｏｐｈｉａ刻意唱得比較歇斯底里，希望歌迷還可以接受。
6. 完美的謊言：女生是一種很聰明的動物，她們有一種天生的直覺，特別是對於男生變心。
所有的女生應該都有過檢查男友抽屜，和手機簡訊的經驗吧。而男生是一種很愛說謊的動物，有時候是因為做錯事，有時候是必須說些善意的謊言讓女友開心。男生和女生就像是天生相剋的兩種生物，彼此依賴卻又彼此傷害，這場戰爭應該永遠不會結束。
我的作品中一直有一塊是Folk Rock的。源自於高中時代愛聽的那些音樂：Lisa Loeb、Cranberries、Tori Amos、Alanis Morissette、Frente等等。我就是特別愛聽女生唱Folk Rock，還有後來的Michelle Branch、Avril Lavigne、Vanessa Calton。我想我對Folk Rock的熱愛，這一生都不會結束吧。
7. 命運的重逢：水瓶鯨魚的某一本漫畫一開頭寫著：『每一種相逢，都有它的意義。真的，我一直這樣相信。』這句話令我印象深刻，也是因為這句話買了那本漫畫，因為我也一直都是這樣相信著。
我相信重逢一定有它的意義，上帝安排某個時刻某個人的再出現，一定有它的道理。就像在電影我的野蠻女友中，他們相遇卻又錯過，錯過卻又再相遇，你說我們怎麼能不相信命運呢？特別是在台北這個看似渺小卻如此擁擠的城市裡，遇見舊情人或老同學的機率究竟有多大？
記得在這首歌完成後不久，我也上演了在地鐵站遇見舊情人的戲碼。猶記得那一刻，故做鎮定的外表下，內心難以言喻的悸動。我們只淡淡地問候了幾句，就匆忙地離開了現場。那時心中立刻響起了命運的重逢的副歌，感覺到視線有一絲模糊，而一切只能說感慨萬千啊。
每一段愛情都有遺憾，不過正因為那些遺憾，才讓我們成長，變成更值得被愛的人。一定會有人好奇副歌為什麼要唱日文？其實是因為當時我們都很喜歡大和拜金女這齣日劇，所以就決定要把副歌的感覺寫得像日本歌就對了。一方面也是我們超愛Misia的Everything，想寫一首像這樣的歌。
8. 哲學家：這首歌是寫一個女孩，愛上一個比她年紀大很多，有著哲學家氣質的男生的故事。雖然她進不去他的世界，卻寧願自顧自的單戀著他。
單戀是學生時代最甜蜜的事。那種自導自演的戀情，在別人眼中或許可笑，卻也有它那股不確定的魔力呢。小品一直是我的最愛，小品往往都是唱片中最耐聽的歌，我很喜歡這首歌裡面的尼龍吉他。
9. 天空的顏色：這首歌是在２００２年的中秋節寫的，是寫給外婆的歌。
我和妹妹是外婆從小帶大的，外婆跟我們的感情很深。後來我們長大了，到台北來工作，但我從沒忘記外婆的生日，因為她的生日跟中秋節同一天。那一年忙著工作的事情，沒法回南部看外婆，我看著窗外的月亮，不知不覺地想起家來。想起很多小時後的事情，外婆說過的故事：關於她如何戰勝情敵嫁給外公，還有從江蘇逃難到台灣的點點滴滴。想著想著我邊談著琴就唱出了這首歌來，還記得當時寫完這首歌，眼眶是濕的，覺得很想回家。很可惜這首歌沒有機會再讓外婆聽到了，不過現在她在天國，會很為我們感到驕傲吧。
10. 明天是晴天：人生中有很多時刻，要向過去告別，迎向另一個明天。
雖然無法再回到過去，向來不及說謝謝的人說聲謝謝；向來不及說抱歉的人說抱歉。但是至少開始珍惜身邊所擁有的，因為那都將是明天的回憶啊！
人生中有許多的交叉路口，升學的交叉路口﹑就業的交叉路口﹑感情的交叉路口。當我們展翅奔向另一個旅程之前，是否能再一次痛快的﹑深刻的回味，那些將化成回憶的點點滴滴?
從ＧｏＧｏ＆ＭｅＭｅ到ＪＳ，我們要再次出發了，想寫一首歌向過去告別。
昨天的一切，我們會放在心理面，好的壞的都不再重要了。明天又是嶄新的一天，不是嗎？

Rosso

義大利文：紅色

代表熱情、嗜血、浴火重生

2006年7月26日

JS獨立發行年度首張EP

這或許是個冒險的開始

卻是JS蛻變成美麗蝴蝶的一個過程

就讓我們在蘇菲亞的盛宴裡

逃離現實

酣飲幻想

JS 2006獨立發行EP三部曲之第一樂章: Rosso ~ 蘇菲亞的盛宴

【JS為何選擇獨立發行?】
沉澱了近兩年的時間，JS將在今年7月26日獨立發行最新創作EP【Rosso~蘇菲亞的盛宴】。離開前東家之後，JS發現在唱片公司旗下當歌手，似乎不那麼適合自己。這段時間Justin和Sophia用心經營無名小站的部落格。除了JS自己設計的版面令人驚艷之外，藉由旅行中精彩的攝影及誠懇的文字，也讓樂迷看見Justin與Sophia在音樂創作以外的另一面。兩人的部落格總瀏覽人次至今已突破100萬人次。JS今年年初也在部落格中表明：因為想做自己的心太強烈，決定在今年展開EP獨立發行計畫。

【JS的EP三部曲獨立發行計畫】
這張EP名為JS EP Opus.I : 【Rosso ~ 蘇菲亞的盛宴】，是JS今年獨立發行EP三部曲的第一樂章。JS計畫在今年，以截然不同風格的三張EP，來表現出JS音樂創作的三種面相。三張EP分別名為Rosso(義大利文紅色)，Nero(義大利文黑色)及Bianco(義大利文白色)。Rosso是歐洲華麗宮廷風，黑色和白色又會是什麼樣迥異的風格？謎底只能等待EP二部曲和三部曲發行時才能揭曉。
這是第一次JS讓音樂回歸本質，不受拘束地自由創作。師大設計研究所畢業的Justin和世新廣電電視組畢業的Sophia，也把自己對於視覺和造型的創意原型，在獨立發行的EP當中忠實還原。由於是獨立發行，唱片中大大小小的環節都得兄妹倆人親力親為。除了歌曲完全由Justin與Sophia創作及製作之外，企劃、定裝、平面設計發想到攝影及印刷，JS兄妹都全程參與。可謂為目前華語歌壇的創舉。

【Rosso ~ 蘇菲亞的盛宴】
EP Opus.I的主題是Rosso, 即義大利文紅色。JS在三月約滿後赴義大利旅行，Justin形容這次旅行象徵一種心靈的放逐。在脫離唱片公司的羽翼之前，心中是忐忑的，然而在旅行途中，JS卻體會到世界的無限遼闊，應該還給音樂自由。義大利最令JS兄妹著迷的就是威尼斯，JS形容威尼斯像一場永不清醒的夢境，讓人深陷其中無法自拔。也因為在威尼斯道奇宮見識了巴洛克時期的奢華宮廷生活，JS想在EP三部曲的第一樂章，以象徵威尼斯華麗宮廷風的紅色為主題來出發。
【蘇菲亞的盛宴】是這張EP的主要作品，EP將於Sophia的生日7月26日在河岸留言超限量首賣100張，並在當天晚上9:30舉行【蘇菲亞的盛宴 ~ 生日音樂會】，除了慶祝蘇菲亞的26歲生日之外，也慶祝JS在音樂上的重生。
這張EP當中收錄三首新歌，對JS來說，每首作品都記錄了生命的某一段歷程。【蘇菲亞的盛宴】是一種成長的儀式和祝祭；【冒險的開始】是面對未知命運的堅定和勇敢；【蝴蝶】則是對於人與生命的感激和愛。對JS而言，這張EP實現了二人對音樂和藝術的堅持，好的音樂應該是不被改造，誠實而純粹的。

【用心創作的音樂最好聽】
JS說：「在市場上我們發表的每一首歌，都是用心創作，沒有僥倖。也因為這樣，一路走來雖然不算一夕成名，但步步踏實。我們很感激那些青睞我們作品的製作人老師們，還有六年多來一路陪伴我們成長的歌迷朋友們，你們就是讓我們繼續堅持做好音樂的最大動力。」